从90年代初期中国当代艺术开始和市场有初步的接触，95年左右，中国当代艺术基本上感觉到市场的冲击力之存在。向来存有艺术理想的艺术家开始接受市场的诱惑，在市场的刺激下，中国当代艺术开始出现繁荣的征兆。

中国当代艺术的变化

随着中国经济的繁荣发展和中国文化在中西方文化中得到普遍重视，中国当代艺术渐渐成为了西方艺术界推崇的对象之一。尤其在05年末开始，中国当代艺术几乎进入了全面繁荣时代。显然这种这种繁荣一直受到中国艺术界的种种质疑。本土论者认为中国当代市场是西方的附属物，中国艺术并非是中国文化的象征，而是西方标准下的拷贝。市场保守者认为，中国当代艺术已经失去了艺术激情和理想，中国艺术家在80年代末期那种对现代艺术的追求已经在市场中逐步丧失方向，市场衡量一切让这些艺术界人士开始担忧中国当代艺术的发展是不是可以像中国经济一样软着陆。而乐观主义者以及大部分中国艺术界认为，中国当代艺术才刚刚开始，基本雏形正在形成。笔者认为，中国当代艺术的发展不是一蹴而就的，艺术的发展必然是在经济和文化的发展背景中，当下中国经济文化在全世界的影响力已经不容质疑，艺术作为文化中比较重要的部分必然受到推崇。而中国当代艺术之所以在中西方文化中引起这么大的关注，和西方资金介入以及中国当代艺术在前期发展时的贫穷有着重要的关系。

近五年来，中国当代艺术基本上是从艺术到市场的一个转化过程，从排斥市场到接受市场的操作，构成了中国当代艺术的初步发展史。

外国资金的强势进入

外国资金对中国当代艺术的操作，有很多方式。其中，外国画廊作为实体进入中国艺术市场，对中国当代艺术也起到了很大的促进作用。因为有着市场的潜在动力才有大量资金的介入。日本、德国、新加坡、法国、韩国等国家的画廊先后进入中国画廊业表明了中国当代艺术对于他们的吸引力，同时这些画廊对中国画廊业的发展也起到了模范作用。中国画廊的发展历史很短，仅仅才有十年左右。当今中国内地画廊的繁荣只是近三四年的事情，而且我们也不能回避中国画廊在经营上的不成熟，以及在艺术判断上的功利性。早期来中国的外国画廊基本已经得到了很好的市场回报。

近一两年来，中国内地画廊和外国画廊出现遍地开花的现场，对中国当代艺术资源的争夺已经到了激烈阶段。外国画廊如何在中国当代艺术中占有重要的地位，已经不再像几年前那么容易了。准确的眼光和对及时有效的市场信息敏感，才有对中国当代艺术准确判断。而这判断是参与中国当代艺术的人士需要首先解决的。

中国艺术市场瞻望

中国当代艺术在近几年快速发展，以及大量资金的介入使得艺术界说法不一。

在我看来，中国当代艺术才刚刚开始。未来几年，中国当代艺术的全面繁荣也使得画廊业在中国的发展获得了数量上的扩充，但是在运作上还需要很大提高，所以下一步随着中国当代艺术在市场作用下的发展，也使得画廊开始对自我品质的注重。目前，在中国当代艺术中受到极力推崇的方力钧，岳敏君，张晓刚等人，基本上也已经得到一定的市场高度，这些知名艺术家以后的发展将会进入一个缓慢的直线发展，也就是说，市价价格不会再有全面和较大的提升。他们的创造力也已出现疲软。而70后艺术家才是未来中国当代艺术发展的重要力量，70后艺术的繁荣将和80后批评家的出现构成一个艺术和批评的同时进步。在未来几年，中国当代艺术也势必出现一次对市场价值和艺术价值的重估。但是近年来，东南亚收藏家对中国当代艺术资金投入，以及中国内地收藏家的兴起，也会延迟中国当代艺术自我审视。另外，中国政府一直没有对当代艺术发表什么看法，政府也在观望。未来几年，政府是否会对艺术发展提出政策也是影响中国当代艺术发展的重要力量。