市场经济的发展，把原先同样拘囿于象牙塔的艺术批评家推向市场，面临市场经济的选择和考验，迎接商业的挑战。艺术批评不再是纯学术、纯理论的事情，它的目标、任务和对象都在发生着变化。

阿诺德•豪泽尔曾告诉我们：“艺术批评的时代始于批评家完全独立于诗人和艺术之外而用自己的权威对艺术作品进行评判、赞成、或者反对的时候”。艺术批评家面对商品经济的不断发展、艺术品交易越来越频繁的社会，面对艺术批评越来越多地卷入经济活动并且本身也成为某种经济行为的现实，就有必要冷静的思考艺术批评的商业作用和自己的任务及责任，思考如何坚持作为一个艺术批评家的独立人格问题。回避现实和盲目投入的态度都是不对的。中国艺术品市场的成熟会与中国批评的最终成熟是同步的。

目前，中国的专业批评家队伍过于弱小，与艺术家队伍太不成比例。而且真正懂艺术的人又很少，故弄虚玄的文章层出不穷。中国艺术品的批评的权威性在没有成立之前就被市场招安了。现在中国批评家大多变成了“表扬家”，所谓的“润笔费”最后成了码字的筹码。“坐台批评”和“码字机器人”还不停的在“贼喊捉贼”，艺术市场的阳谋在上演的同时，也在葬送着中国未来的艺术环境。对话语权的争夺就是对物质的占有，中国批评内部的“文人相轻”从来不曾静止过，但是这种相轻又从来不会牵连到艺术家的创作上，所以不仅没有肃清批评界内部的腐败思想，也没有促进艺术家创作的良性发展。年轻批评家刚崭露头角，更多是大树底下好乘凉。批评家也从来不会停止师承关系的力量，培养自己的亲信。这就势必使得批评内部斗争不断，斗争不是坏事，关键是浪费的力量是否有必要。中国批评家的独立从一开始就是营养不良的。笔者去年曾就中国批评现状写过一篇《中国当代艺术批评怎么了》，简单分析过批评现状及其原因。

老一代批评家中多有被市场腐化的，新一代批评家中也有被市场弱化的。而年轻艺术家真正在市场和艺术发展中起到重要作用，也是伴随着新一代批评家的成熟。而新一代批评的独立人格和学术涵养无疑是非常重要的。如果批评和艺术一直狼狈为奸和共筑阳谋，年轻一代艺术家的生命可能只会是昙花一现。

对正在进行而且不稳定的艺术市场“说三道四”，是费力不讨好的事情。以上仅仅是笔者对年轻一代艺术家的艺术创作在市场中发展现状的漫谈。