3月27日-5月9日，天安时间当代艺术中心与中国当代艺术院共同主办，著名艺术家、中国当代艺术院艺术总监叶永青策划的《出云南记》将隆重举行。展览共计展出吴文光、文慧、曾浩、任小林、段玉海、罗旭、曾晓峰、李季、刘建华、何云昌、朱发东、栾小杰、武俊、唐志冈等14位生活并创作于云南当代艺术家的近40件代表作品，包括电影、多媒体、绘画、装置、雕塑以及行为和建筑的图片等多种形式，特别是从学术史和生活化两方面严肃梳理了艺术的地方志和成长史，即发端于上个世纪90年代并持续至今的中国当代艺术一脉的生态轨迹。

由中华人民共和国文化部批准的中国艺术研究院中国当代艺术院，自去年年底成立之际始终倍受关注。作为中国第一个官方的当代艺术研究机构，其对当代艺术史和理论的研究以及对当代艺术发展的作用需要大量严肃且有价值的学术成果和活动的支持。首展《出云南记》，迈出了与国内一线当代艺术机构全面合作的第一步，非常值得学界期待！

参展艺术家的艺术观念和作品形态丰富而典型。吴文光与文慧继续以冷静的目光呈现着纷繁生活的“真实”；曾晓峰尝试新的材料，以超验的方式关注生命意志的表达；曾浩刻意放大的日常生活片段，强调了当今社会人与现实之间的陌生关系；任小林潜心绘筑的超现实的、象征性的心灵剧场，使人得以走到自己的反面，重新审视自我；段玉海用看似浪漫主义的写实手法，展现着不同时代风景背后的文化冲突和现实隐忧；罗旭的作品最能与观众产生互动，其对本土文化的深层理解和原生态释放，充满了对生命的热爱和认知；李季将动物替代早期女性形象作为画面的主角，使其驻足于世界的各种情境，隐喻地显示出当代中国人精神面貌；刘建华呈现了100个人们对这个上海这座国际大都市幻想式的诸多向往，深入探讨了全球化语境下“中国城市”问题；何云昌的行为作品总透露一种简单的矛盾，他以“无意义”的方式提示着生命“存在”方式的自由；朱发东多年以来，用自己的身体和行为有意识地演绎了这个时代人的垃圾状态，反映着对当代中的自我反省与批判；栾小杰笔下自传式的男孩形象是其个体体验的语言符号，强烈地表达着高度信息化的时代，现实即孤独的情绪；武俊塑造的在城市、管道、残器形成的空间中漂浮的、表情冷酷甚至呆滞的知性美女，表达文明发展中‘新陈代谢’的残酷的同时，传递着一种游离的陌生感；唐志冈用顽皮的儿童象征与启示处于某个特定时期和阶段的人类，通过场景的置换将记忆中的历史改写，进入到一个更加生命本体与个人内心的状态。

综而观之，如果说生活并创作于一个被定义为边陲和边疆地区，是这一群艺术家的宿命的话，那么反抗这种生之俱来的命运并力图融入现代化和城市化的主流进程和文化实践，在中心与边缘的冲突与激荡中寻找“我”的世界所形成的富于活力且卓有成效艺术现象，特别是以参展者为代表的坚持、进取、冒险、实验、传奇和经验，则构成了超地域、跨文化、突破艺术疆界的“出云南”的精神轨迹，更开创了影响深远的新的中国文化的地方志和90年代以来中国艺术历史的缩影。因此，《出云南记》绝不是简单的“云南画派”的概念，或是泛泛而谈“云南现象”，而是借由艺术地理学的角度呈现一种与整个中国当代艺术史的深度关系。应该说，展览是开放且可持续的、多元且变化的。它将在未来因不断汇集新的内容而逐渐丰满和有机！此外，展览开幕当天还将举行大型“云南汇”活动，除各种充满地域文化特色的云南元素和视听表演外，还邀请了政府机构、企业、文化、时尚等各界云南籍精英名流和明星共聚一堂，届时必将星光熠熠，精彩非凡！

记者：黄茜茜