我创作中的图像，大多来自我脑海中闪现的意象，我的潜意识，画着画着，图像中总塑造出一位女性的形象：她时而冰冷时而诱人，与世界的关系看似友好和谐，但温柔平淡的背后时时隐匿矛盾与危机。 
《危险游戏》画面中地平线式的稳定构成带来了古典静物油画一般的凝滞氛围。在《危险游戏》之《噬》中，乌鸦似乎试图要攻击女人的眼睛，而她却冰冷到无所感知。在四幅画中，每一个动物都代表着不同的威胁，也是现实世界中某个角色的动物化比喻。在女人和动物的互动关系中，这位女性置身于复杂世界的各种危机。
我喜欢写一些随笔，我的画面中的形象便是我文字里的意象。脑中跳出的场景是朦胧的，诗意的，飘忽不定的意境，这些文字，他们在我的笔下出生，表达着我当时的心迹。我想在创作中找到这种情绪，这种朦胧而轻盈，神秘而凝重的氛围。从本科的一幅静物素描开始我便痴迷于这种氛围。

铜版画的技法很像我，无论是那种腐蚀在心底无法改变的线条，还是散落在光滑版面上颗颗凹进的坑洼，都深深的打动着我，大三以来，在铜版画制作的不同尝试中，我发现女人的形象渐渐开始成为我的创作主题。
关于铜板制作：

我在《危险游戏》系列的制作中，试图利用铜版分版套色技法把画面中的凝重氛围表达到极致，每幅作品将色彩提炼为红，黄，蓝，黑，分别在每块铜板上用传统的飞尘技法制作出不同饱和度与亮度的色块。

制作前期，为了掌握好对于同一个颜色十多个不同腐蚀时间的控制，我做了试条。将三原色的50多个不同饱和度叠加比对，并将三原色与黑色再次比对，解决了对于整体的颜色把控难题。要达到理想的凝滞氛围，需要在画面中微弱的光线下，将形体塑造得细腻。

通过我不停的实验，反复比对每个颜色相加后的效果。因为这些色块在套印时相互叠加，会形成丰富的色相，这些色相都是在我所控制的同意的色调之中。分版套色的制作过程中，四个版要严丝合缝的相互叠加，为了达到最小的微差，则需要每个步骤严谨，磨边，拓稿，制作，印制，都必须准确无误。通常，一张作品需要一个月每天投入的工作。

图、文/张昱 

艺术家简历：

2013年 以专业第一名考入中央美术学院造型学院
2015年进入版画系第四工作室学习
2016年被选为2017届版画系硕士研究生推免生

参展经历：

2017年 作品《危险游戏》系列参加2017年中央美术学院本科生毕业展
2016年 作品 《风景》参展第11届“红铜鼓”中国－东盟艺术教育成果展
2014年 作品《静物》参加展览《静观之物》

获奖经历：

2017年 作品《危险游戏》系列获2017年“虚苑优秀青年教师及应届毕业生版画创作奖” 一等奖
2017年 作品《危险游戏》获中央美术学院造型学院本科毕业生作品一等奖
2017年荣获中央美术学院2017届“优秀毕业生”称号
2017年获衣恋优秀毕业生奖学金
2016年 荣获中央美术学院"三好学生"称号 
2016年 荣获中央美术学院综合奖学金二等奖 
2016年 作品 《风景》系列被评为第11届“红铜鼓”中国－东盟艺术教育成果展演优秀作品
2015年 作品《风景》系列 获得学院2015年度在校生优秀作业三等奖
2013年 习作《奴隶》获得学院2013年度在校生优秀作业二等奖
2013年 作品《追忆古城》系列获2013级本科生寒假作业三等奖

收藏经历：

2017年作品《危险游戏》系列被中央美术学院版画系永久收藏
2017年作品《危险游戏》系列被虚苑版画基地收藏
2016年 作品《果农》被太庙艺术馆永久收藏
2014年 作品《静物》被中央美术学院版画系收藏
2013年 习作《奴隶》被中央美术学院收藏