国际美术教育大会——作为中央美术学院百年校庆活动的一个重要组成部分，这一国际顶级的高等美术教育学术盛会，在北京最美的季节拉开了帷幕。来自30多个国家和地区的114所美术院校、艺术机构的67位院校长与机构负责人，以及相关学科知名专家教授共近300人，汇集中央美术学院，共商新时代美术教育的全球交流与合作。这也是由中央美术学院主办的，迄今为止规模最大、规格最高的国际美术教育盛会。

艺讯网访谈栏目将聚焦六大分会场，陆续推出校长论坛、设计论坛、建筑论坛、艺术史论坛、艺术管理论坛、美术馆论坛重要与会嘉宾访谈。

国际教育大会系列访谈之美术馆论坛

2018年11月2日下午，国际美术教育大会美术馆论坛在中央美术学院美术馆学术报告厅举办。作为本次教育大会分论坛，央美美术馆以“数字时代美术馆的机遇与挑战”为题，思考数字技术对美术馆各个领域的影响，以及美术馆功能拓展的边界。此次论坛共邀请来自9个国家的26位参会嘉宾，他们在论坛的三个版块“美术馆的未来”“美术馆在当代艺术史中的作用”“高校美术馆与公共美术馆在艺术教育上的异同”中分享并交流了经验。

在第一个版块的部分，旧金山亚洲艺术博物馆馆长许杰以《亚洲为大家：面向未来的亚洲艺术博物馆转变》为题，为观众讲述亚洲艺术博物馆的改造策略和具体实施，这也是海外美术馆中的典型案例。旧金山亚洲艺术博物馆建于1966年，这是一座以收藏亚洲文物尤其是中国文物为主的、在全美拥有亚洲艺术藏品最多的博物馆。这里收藏有来自中国、日本、朝鲜、印度尼西亚等亚洲国家和地区的各类艺术珍品15000多件，而作为馆藏重点，收藏在这里的中国瓷器有2000多件，玉器有1200多件，青铜器有800多件。

作为美国历史上担任大型艺术博物馆馆长的首位华裔，许馆长在演讲里特别提出旧金山亚洲艺术博物馆的“亚洲为大家”原则，该馆的所有工作都围绕着这句话进行。众所周知的是，亚洲的政治经济在全世界范围内的影响越来越大，但文化影响力仍然有待提升。因此，亚洲艺术博物馆采用各种方式去连接亚洲与世界，传统与当代等。许馆长特别强调美术馆要有可分享的、有趣的故事，这样才能吸引更多观众前来观看艺术品。在最后谈到美术馆的具体改造计划，许馆长展示了仍在规划中的空间，例如“艺术天台”“杰作中心舞台”等，这些改造旨在帮助观众从不同角度去观看艺术作品，激发他们对艺术的兴趣。

在论坛现场，中央美院艺讯网记者就本次美术馆论坛的核心内容“美术馆的未来” “数字时代美术馆的机遇与挑战”等问题，采访了本次论坛的重要嘉宾——美国人文与科学院 (American Academy of Arts and Sciences)院士、旧金山亚洲艺术博物馆馆长许杰（Jay Xu）。

嘉宾：许杰（Jay Xu）
记者：胡贝
摄影：胡思辰
编辑：朱莉

艺讯网：目前在博物馆这个领域里已经有了很多精彩的工作，你对未来博物馆与艺术馆最大的期待是什么？

许杰：我觉得未来博物馆越来越成为我们民众生活当中最重要的文化平台。在文化消费当中博物馆与艺术馆越来越成为观众不可或缺的因素，因为在那里不仅能够体验艺术的美，讲述人类艺术创作的故事，也可以成为民众之间互相互动、交流的平台。过去在历史时期，像教堂寺庙这样宗教的场所会成为民众向往的地方，也是民众集聚的地方，现今的世界大势是博物馆会越来越成为民众集聚的地方，在此意义上取代了宗教场所的作用，而且在这个平台上，民众完全是有自己的自主权的。

艺讯网：亚洲文化是否成为了美国生活很大的一个组成部分？

许杰：其实并不是很大，我们要做的事情还有很多，我们存在的意义就在于亚洲艺术成为美国民众生活当中不可或缺的一部分。从经济层面上有这样的一个反差，在美国民众的日常生活当中，有很多是来自于亚洲的产品，经济上的往来是密不可分的，但艺术上亚洲文化还没有进入美国文化，需要开拓的空间还很大，这就是我们亚洲艺术博物馆最好的契机及机遇。

艺讯网：我们还需要再多多宣传亚洲文化？

许杰：对，当然如果你是来自亚洲地区的美国民众，可能对亚洲文化有亲切感，或者其他非亚裔民众在亚洲有工作或者生活经历的也会有，但是大部分的美国民众对亚洲并不太了解，当然生活上、经济上有很多用的产品来自中国或其它亚洲地区，但是文化上没有太多的认同感、欣赏以及理解，我们目标就是使每个人都对亚洲艺术有欣赏和理解。

艺讯网：我觉得很有趣的一点是亚洲艺术和文化在全球的影响，亚洲艺术不仅在亚洲之内交流，在各个国家也有了更多的交流，您觉得美术馆在这一个部分，如何更好地建立这些联系？

许杰：人类最重要的交流叙事的方法，最不可或缺的东西就是故事，孩童时期有父母长辈讲故事，大了要看电影、看戏，都是每一个人不可分离的，所以交流中可以把文化之间的互动当作一个故事。因为每一个艺术品当中都有一个故事，有人的创作、人的使用以及人的保存，各种文化之间有许多的共同点，也有不同点，在工作的基础点上达到一种沟通，分别欣赏不同之处，看出人类文化生活以及创作活动的精彩纷呈，这是非常重要一点，在交流过程的观念也是我们应当拓展的一个方面。

艺讯网：以讲故事的方法？

许杰：对，视觉本身就是一个故事，你看一件作品，哪怕是抽象的作品，也是很有故事的。

艺讯网：数字技术给美术馆带来了多种可能性的同时，也带来了挑战，你觉得哪些挑战是我们将会面对的？

许杰：要看你怎么利用工具。比如说，我们在做多文化交流展览时，特别是把亚洲文化和非亚洲艺术的进行对比沟通预研究时，我们博物馆并不收藏非亚洲的艺术，除了临场可以从别的博物馆借东西来展览以后，平时通过数字数码的形式，把我们博物馆珍藏的中国三千年以前的犀牛，与埃及文化、希腊文化乃至欧洲文艺复兴中都有的犀牛形象，以及各文化当中对犀牛形象的处理办法、文化意涵一起进行对比，通过数码手段把其他文化中的犀牛造型与中国古代的相对比是很好的方法，数字技术在于加深观众的体验，扩大其视野，终极目的并不在于玩数码本身，它是很有意义的工具，目的是要服从于视觉上的沟通以及讲故事的叙事性。